Combining their different backgrounds, Mori being a member of the Shipibo people and Brabec a European ethnomusicologist, both authors research is on the relationship between a) art, b) music and c) traditional medicine and world view of the Shipibo-Konibo. Some ' myths' about 'healing designs' which 'can be sung' , about enigmatic codes in (medical as well as non-medical) songs and in designs, and about a type of 'book' of the Shipibo (mentioned in part of the ethnographical literature), are questioned. Connections between ayawaska medicine, medical songs and presumed 'healing designs' are examined. The analysis of a song with the explicit function of 'evoking designs' , its poetic text and musical patterns transcribed and compared to the designs, makes clear 1) that the geometrical designs under discussion (kené/kewé) serve to underline and to express ethnic identity, beauty and quality, although there is no evidence of any code, 2) that some correspondences can be found on a purely aesthetical level, far from any esoteric perspective, and 3) that the core significance implied in the designs depends on the personal idea, the inspiration of the artist herself (who does not act upon norms 'dictated ' by a male curandero).Uniendo los conocimientos de los dos autores, siendo Mori integrante del pueblo shipibo y Brabec etnomusicólogo europeo, se investigan las relaciones entre a) el arte, b) la música y c) la medicina tradicional así como la cosmovisión de los shipibo-konibo, cuestionando varios 'mitos' sobre .diseños curativos. los que 'se pueden cantar', sobre códigos enigmáticos en las canciones (medicinales así como no medicinales) así como en los diseños, respectivamente, y sobre los 'libros' de los shipibo mencionados en una parte de la literatura etnográfica. Además se trata de la conexión entre la medicina del ayawaska, las canciones medicinales y los presuntos 'diseños curativos'. Del análisis de una canción con función explícita de 'evocar diseños', sus letras poéticas y sus estructuras musicales transcritas y comparadas con los diseños, resulta 1º) que los diseños geométricos discutidos (kené/kewé) sirven para indicar identidad étnica, belleza y calidad, pero que no se encuentra evidencia alguna de un código, 2º) que ciertas correspondencias se encuentran exclusivamente en un nivel estético (sin referencias a una perspectiva esotérica), y 3º) que el significado principal implicado en los diseños depende de la idea personal, de la inspiración propia de la artista misma (la que no suele obedecer a normas 'dictadas' por un curandero masculino).