La música y los mitos. Investigaciones etnomusicológicas aborda lo musical humano desde las macroestructuras antropológicas hasta su uso como herramienta política para el empoderamiento y la visibilización de sectores subalternizados. Partiendo del papel de la música en mitologías indígenas y en la mitología griega, llega a prácticas actuales como las antorchas guadalupanas musicalizadas o iniciativas de jóvenes compositoras que trastocan la hegemonía sonora tanto en escenas locales como en escuelas de música. Las investigaciones etnomusicológicas que aquí se presentan tienen dos contextos predominantes: el sur de México y el nordeste de Brasil, y se publica por primera vez en América Latina un texto del antropólogo e historiador de las religiones Ernesto de Martino.
Presentación, María Luisa de la Garza y Carlos Bonfim, 9; Esbozo de una mito-sónica, Gonzalo Camacho Díaz, 17; El ch’ulel y el o’tan en la música tradicional del pueblo tseltal de Tenejapa, Delmar Ulises Méndez Gómez, 45; La música en los mitos, la vida y la resistencia guaraní, Deise Lucy Oliveira Montardo, 69; Leyendas de hormiguillo, o del origen centroamericano de la marimba, José Israel Moreno Vázquez, 91; La sardana, mito y tradición. Una aplicación didáctica para la escuela, Joan de la Creu Godoy Tomàs, 110; El placer de lo terrible: la música en los mitos griegos, María Victoria Arechabala Fernández, 145; As macroestruturas musicais e a linguagem mitológica em Lévi-Strauss, Leonardo José Araujo Coelho de Souza, 165; La ritualidad del lamento fúnebre antiguo como técnica de reintegración, Ernesto de Martino, 185; Linaje, pervivencia y música: etnografía de una familia chiapaneca, Adán Alejandro Martínez Hernández, 243; Implorar con los pies y con la danza. Las antorchas guadalupanas musicalizadas, Lucero del Carmen Paniagua Barrios, 263; El vuelo de la Marimba Proquina: del Río Grande de Chiapas a Berlín, Antonio Durán Ruiz y Edith Guadalupe Toledo Hernández, 287; Das epistemologias feministas decoloniais ao sagrado feminino em música no Brasil, Laila Andresa Cavalcante Rosa, 303; Maracatu-Nação Raízes de Pai Adão: um canto Nagô na cidade de Recife, Alice Emanuele da Silva Alves e Mirty Kátlhy da S. Souza, 327; “Palavra Preta” e “Sonora”: espaços de mobilização e auto-organização das compositoras de Salvador, Alexandra Martins Costa, 349; Soterópolis sapatônica: arte negra decolonial, Ariana Mara da Silva, 365; Músicas que nos representam. Um ponto de encontro a partir do som e sentido, Juracy do Amor Cardoso Filho, 393; Semblanzas biográficas, 425.